Hoy jueves se inaugura la muestra “Sueño de Agua” en el MAC Salta

Ministerio de Educación y Cultura Noticias de Salta Cultura 30/04/2026 14:51

Desde horas 20, quedará abierta la exposición multidisciplinaria que reúne artistas de la región en una experiencia que vincula naturaleza, memoria y prácticas contemporáneas, cruzando arte, territorio y comunidad.

El Museo de Arte Contemporáneo de Salta (MAC), ubicado en Zuviría 90, inaugurará el jueves 30 de abril a las 20 horas la muestra Sueño de Agua, una exposición multidisciplinaria e itinerante que propone un cruce entre arte contemporáneo, imaginarios oníricos y compromiso con el territorio.

Presentada por Umbral Cultura, la plataforma cultural de Sullair Argentina, con curaduría de Lucas Marín y dirección de Anahí Traba, la exhibición reúne a ocho artistas de Argentina y Chile que despliegan una amplia diversidad de lenguajes y búsquedas estéticas.

En ese marco, la directora de Umbral Cultura, Anahí Traba, destacó el sentido integrador del proyecto y su proyección territorial: “Sueño de Agua es una invitación a tender puentes entre artistas, comunidades y geografías. Nos interesa generar experiencias donde el arte no quede solo en la contemplación, sino que dialogue activamente con el entorno y las personas”. Además, subrayó el carácter itinerante de la propuesta: “Esta muestra nace con la vocación de circular, de adaptarse a cada contexto y de seguir construyendo sentido en cada lugar donde se presenta”.

Por su parte, el curador Lucas Marín explicó el enfoque conceptual de la exhibición: “La muestra se construye a partir de una idea de flujo, de lo líquido como aquello que conecta territorios, memorias y subjetividades. Nos interesó reunir artistas que trabajen desde lo sensible, pero también desde una mirada crítica sobre el presente”. En ese sentido, agregó: “Hay una dimensión poética, pero también política en las obras, que aparece en la relación con el cuerpo, con la naturaleza y con las historias que atraviesan a cada comunidad”.

Sobre la intervención de un mural en intersección de calles Jujuy y Tucumán en el marco de la muestra, el artista Martín Florio explicó: “El mural es una forma de expandir la muestra hacia la calle, de generar un vínculo directo con quienes transitan la ciudad. Trabajo con imágenes que dialogan con la naturaleza y lo simbólico, buscando que la obra también active una experiencia cotidiana”. En la misma línea, agregó: “Me interesa que el mural no sea solo una imagen, sino un punto de encuentro, algo que permanezca y que siga generando preguntas incluso después de que la muestra haya terminado”.

Participan de «Sueño de Agua»: Ana Benedetti, Valeria Conte Mac Donell, Sebastián Daels (Tatu), Martín Florio (Mart Aire), Nadia Guthmann, Julián Manzelli (Chu), Jorge Pomar y Paula Tikay, quienes presentan obras que abarcan pintura, dibujo, escultura, textil, instalación, intervención mural, video y performance.

Cada propuesta construye una poética singular que, en conjunto, configura un entramado de sentidos donde emergen con fuerza los vínculos entre naturaleza, memoria y cuerpo, proponiendo una experiencia sensible que invita a recorrer distintas formas de habitar el arte contemporáneo.

La muestra, declarada de Interés Cultural por la Secretaría de Cultura de la Provincia de Salta, también pone en tensión diversas narrativas donde la figura femenina adquiere centralidad como símbolo de los ciclos vitales y como reservorio de memorias míticas.

En este sentido, la propuesta trasciende las salas del museo y se proyecta en el espacio público mediante la realización de dos murales durante el período expositivo. Uno será ejecutado por Martín Florio en la sucursal de Sullair Argentina, mientras que el segundo, en colaboración con Sebastián Daels, se desarrollará en la ciudad de Salta en articulación con la Municipalidad, dentro del Plan de Muralismo coordinado por Violeta Barrabino y Martín Córdoba, una iniciativa que ya impulsó más de un centenar de intervenciones con la participación de alrededor de 60 artistas visuales.

Como parte de la programación, la exposición incluirá la performance colectiva La medusa, el hilo, el espiral y la araña, concebida por Valeria Conte junto al músico y compositor Horacio Villa y la bailarina y performer Antonella Destéfano.

Esta acción escénica se integra al conjunto de propuestas que conforman la muestra, donde convergen la investigación artística, las prácticas en el espacio público, el trabajo con comunidades, la docencia y la experimentación, consolidando una plataforma que articula lo local con lo internacional y amplía las posibilidades del arte contemporáneo como espacio de encuentro y reflexión.